10 tegneteknikker og tip til pen
Når den tegnes med viden, bærer en stor blyanttegning en vis stemningsfuld kraft, der stammer fra det færdige værks renhed. Den samme renlighed kan dog også efterlade dig sårbar, fordi stregtegninger med høj kontrast giver dig intet sted at skjule.
Hver linje i pen og blæk kommunikerer viden og magt eller tilbageholdenhed og usikkerhed. Det er en fin linje mellem den ene og den anden, ingen ordspil beregnet. For at hjælpe er her nogle af mine teknikker til at gøre tegning af pen og blæk mere tilgængelig og mindre nervepirrende. Grib din bedste penne og lad os komme i gang.
Denne pen- og blækvideo er en hyldest til en af mine yndlingsartister, Chuck Close. Hvis dette inspirerer dig til at uddanne dig selv, skal du gå videre til Schoolism.com at opdage kurser (herunder to af mine!), workshops og mere. Det er en fantastisk måde at studere med professionelle på!
Det er også værd at tjekke vores bedste ud hvordan man tegner selvstudier .
01. Få de rigtige værktøjer
For at tegne blæk skal du bruge en pen, spidser og blæk. Jeg kan godt lide at bruge Higgins Black Magic blæk , der er vandtæt, når det er tørt, så jeg kan male over det, så blækket ikke løber. Husk kun at trække eller trække i en spids for at få mærker; at skubbe vil medføre splatters og ødelægge dit arbejde. Også en lille ændring i tryk vil ændre tykkelsen på dine linjer. Dette er ting, du skal vænne dig til fra starten.
02. Kend dine slagtilfælde
Ovenstående er mine foretrukne teknikker til at skabe en illusion af graderinger i værdi ved hjælp af sort blæk med høj kontrast på hvidt papir. Se på tykke og tynde. Nib penne er gode til dette. Tegn strukturer i skygger med tykkere linjer og strukturer i lys med tyndere linjer. Prøv det selv: tegn en cirkel, gå derefter over bunden af den med en tungere linje, og straks får den volumen og ligner en kugle.
03. Brug en blanding af kuglepenne
Jeg kan godt lide at bruge forskellige penne til forskellige ting. Jeg bruger tykke markører til store skygger, fordi de er store og klumpede og dækker meget papir hurtigt. Jeg kan godt lide Sharpies til mindre skygger og tykke kontinuerlige linjer. En blå skrivepenn kan være god til skyer, bølger eller noget, der kan se cool ud i blåt. Overvej alle kendetegn ved dine penne, som farve, tykkelse osv. Vær kreativ og vær opmærksom på enhver pen, der kan gøre dit arbejde særskilt.
04. Hold din pen ordentligt
Hvis du bare ændrer den måde, du holder din pen på, kan du tilføje en ekstra dimension til dine pen- og blæktegninger og gøre dem specielle og unikke, så de skiller sig ud fra andre kunstnere. Jeg kan godt lide at holde min pen bagpå, når det er muligt, fordi løsheden i mine linjer ofte giver uventede muligheder i mit arbejde. Hvis dine tegninger normalt er meget stramme og kontrollerede, så prøv denne metode, måske overrasker du dig selv med de vidunderlige ulykker, der kan ske.
05. Tilsæt bare vand
Som du måske fortæller fra mine tidligere tip, kan toner blive et puslespil, når du arbejder med blæk. Jeg har talt om udklækning og stregvægt, her er et trick, der tager toner mere bogstaveligt: prøv at gnide lidt vand på dine friske blæklinjer for at skabe blødere toner. I en knivspids ville jeg gøre dette med spyt og min finger! Blødere toner sammen med blæklinjer skaber en vidunderlig kontrast og gør dine tegninger lidt mere naturtro.
06. Brug en Crow Quill
Det Crow Quill laver de tyndeste linjer, jeg kender uden for en Hurtigograf . Det har en ridset fornemmelse og giver stor nøjagtighed. Jeg bruger Crow Quill, når jeg vil lave en Rembrandt-lignende tegning. På grund af Fin Quill-linjernes finhed er denne pen dog kun egnet til mindre tegninger; der er mere effektive måder at lave en stor tegning på end med en Crow Quill. Når du er færdig med at farve, skal du vaske for at tilføje dimension til din tegning.
07. Glem ikke at vaske
Blækvask er som en hybrid farve- og maleteknik udført med en pensel i stedet for en pen. Værdien styres af forholdet mellem blæk og vand - jo mere blæk eller mindre vand, jo større er din værdi. Start med din børste dyppet rigeligt i blæk, så den samles på dit papir. Mal ved at trække blækpølen hen over siden. Dyp din børste igen, når det er nødvendigt, og hold altid en vandpyt, og fortsæt med at vaske. Blækvask og akvarel teknikker er ens.
08. Brug tørre penne
Vær ikke for hurtig til at smide dine tørrede penne væk! Kuglepenne på deres sidste åndedrag kan levere et meget tørt, næsten børstelignende slag til din pen og blæktegninger, som har et helt andet udseende end andre værktøjer. Ved at lægge tørre penne væk med hætten tæt fastgjort kan du muligvis genoplive dem i nogle få minutters brug. Prøv det næste gang din pen dør.
09. Skitse først
Den utilgivende varighed af blæk kan stresse nogle mennesker. Men husk, bare fordi du laver en blæktegning, betyder det ikke, at du skal bruge blæk hele vejen igennem. Jeg er overbevist om, at kunst skal være sjov og stressfri. Så hvis det er for meget pres at starte direkte i blæk, skal du prøve at tegne dit billede med blyant og derefter tilføje blæk over det. Uanset hvad det virker, skal du bare gøre det, du har det godt med, for at skabe dig den største glæde.
10. Prøv at slappe af
Kunst skal være sjovt. Du kan glemme dette, når du bekymrer dig for meget om at lave fejl eller besætte over hver linje, du tegner, og glemme glæden ved at lave kunst. Husk det større billede. Hver rejse, hver skabelse er fyldt med fejl og fejltrin. Det er okay; det er normalt. Husk bare, at hver linje tjener en større helhed og fører til dit endelige billede. Hvis du laver en fejl, skal du slappe af og gå videre - det kan måske ikke engang være mærkbart i sidste ende. Dine linjer VIL blive bedre med tiden, så nyd rejsen.
Læs mere:
